Абсолютная уверенность в том, что столько пить более не стоит, приходит только на утро – птички поют, солнце заглядывает в конце, аквариумные рыбки медленно полощут бока в мутной глади загаженной посудины, а ты стоишь, пардон – нависаешь, над толчком в ожидании послабления телесного состояния. Что самое странное, эта уверенность исчезает сразу в тот миг, когда тебе становится лучше. А это я к чему? А к тому, что релизы от The Kovenant – абсолютный энергетический напиток, срубающий наповал ещё до того, как ты поймёшь, что же собственно происходит внутри тебя – хмельной напиток, надо признать. Сердце радуется оттого, что уши воспринимают данный нелепый диссонанс как должное. Вам это ничего напоминает? Впрочем, и не должно.

Те же ассоциации появились у меня в душе в связи с последним альбомом команды Samael. Мне вообще кажется слишком похожими их обоюдоострые судьбы. И хотя первоначально Lex Icon (ранее известный как Stian и Nagash) не играл экстремального блэка, а промышлял в Диме Боре во времена их профессиональной молодости, закончил он там же, где и швейцарская братва. Эксперименты завели не в ту степь, накрыли с головой, и теперь не совсем ясно, что The Kovenant играют – или блэк с лавинами примешанной к делу электроники (что маловероятно), либо электрофицированный под завязку, авангардный до мозга костей, фантасмагорический метал, чем-то отдалённо блэк напоминающий. И хотя я уверен на все сто, что эксперименты того же Самаэля являются более радикальными (по музыке Зе Ковенанта вполне понятно, что это когда-то могло при определённых обстоятельствах быть black metal'ом – по Samael'ю не ясно, что лежало в основе их творческой жилки), всё же так испоганить (в хорошем смысле этого слова, если этот хороший смысл имеется) чернушный метал – надо уметь!

Впрочем, уже после извращений "Animatronik", было вполне очевидно, что выражения типа "Куда идём мы с Пятачком, большой-большой секрет" – не для нас. Было ясно, что Lex Icon (всё-таки зря он сменил кличку Nagash) и Psycoma уйдут далеко вперёд от старых свершений, но это уже слишком. Только сейчас я подхожу не спеша к той мысли, что получаю атомное удовольствие от прослушивания синтезированного блэка. Если бы пару лет назад в дни невольного увлечения теми же Emperor и Mayhem мне кто-нибудь сказал об этом, то я как минимум рассмеялся бы в лицо. Времена меняются, и мы меняемся вместе с ними.

Насквозь прокуренное, до краёв индустриализированное звучание "In Times Before The Light", явившегося переработанной версией записанного в 1995 году и выпущенного в 1997 одноимённого альбома, станет прекрасным дополнением любой музыкальной коллекции, если только атмосферность вам не приходится врагом. Честно говоря, The Kovenant образца 2002 имеет шанс понравится даже тем, кто блэк терпеть не может. Музыка по мне не слишком агрессивная, более всего позерская (жестокость театральная), торжественная и в каком-то роде симфоническая, вокал как и у Самаэля пропущен через аппаратуру, что придаёт ему какой-то необычный оттенок отдалённости от слушателя – музыка вроде здесь, а голос где-то вдалеке.

Это произведение слушается на одном дыхании и воспринимается как единая песня, настолько все десять композиций связаны одним телом. Бренным телом Lex Icon'а. Приятная вещица, которая в любом случае вряд ли оставит вас равнодушным. Именно такая музыка должна звучать по дороге в электронный ад. То, что звучит в самом аду, мы узнаем дальше – по тексту творчества The Kovenant.

Если бы Питер Тагтрен вдруг решил скрестить оба своих проекта - Pain и Hypocrisy - то получился бы, наверное, вот такой вот альбом. Но даже бы если и такое произошло, вряд ли бы кто стал ругать шведа, ведь его поклонники привыкли к экспериментам своего кумира. Но вот от легендарных Morbid Angel вряд ли можно было ожидать чего-нибудь из ряда вон выходящего. Классики настоящего дэт-метала, выпустившие в 90-х несколько из самых значимых работ в жанре, вдруг возвращаются, спустя восемь лет от последнего диска, с совершенно неожиданным лицом.

Конечно, здорово, что "золотой" фронтмен Дэвид Винсент снова в строю. Плохо лишь то, что, после совершенно неубедительного "Heretic", команда решила резко сменить курс, фактически отклонившись от своих корней. На "Illud Divinum Insanus" мы имеем дело с (прости господи!) электронной музыкой, и осознание того факта, что "морбиды" ударились в индастриал, заставляет подумать об утилизации диска в мусорном баке для пластика. Но подождите, неужели все так уж плохо? Нет, не все. Но пока в ваших наушниках звучит невнятное интро "Omni Potens", уже можно ощутить тревогу.

Первый полноценный трек альбома - "Too Extreme!" - это просто пощечина легенд дэта своим фэнам. Хотя кто-то (наверное, самый-самый преданный и всепрощающий фанат) воспримет это как новый виток в развитии группы. Но, не утратив критическое восприятие, я могу твердо заявить, что все эти скоростные электронные биты и однообразные гитары вызваны к жизни с одной целью: изнасиловать слушателя. К счастью, "Existo Vulgor?", который был эксклюзивно выложен на диске журнала Legacy еще в мае, несколько поправляет положение, потому что это первый трек альбома, который напоминает слушателю, что Morbid Angel - это все-таки дэт-группа. Тут мы имеем и характерные риффы, и бласт-биты, и общий "дэтовый" настрой.

Но положительные моменты тут быстро кончаются. Не успеете вы прослушать более-менее привычные для команды песни, как в дело вступает очередной экспериментальный трек в лице эдакого гимна "I Am Morbid", созданного специально для живых скандирований припева фэнами. Но, в целом, эта вещь показалась мне проходной. "10 More Dead" подготавливает вас к очередному ужасу - "Destructos Vs. the Earth / Attack", выполненному в индустриальном ключе. На этой песне уже явно вырисовывается желание нажать кнопочку "стоп". Но ведь и это еще не все! Окончательный удар ждет слушателя от отвращения мэрелинмэнсоновской "Radikult", только с гроулингом Винсента. Кошмар.

Не знаю, что тут еще сказать или добавить, но в голове ясно вырисовывается одна мысль: "провал". Попытка группы поиграться с более массовым, чем дэт, стилем музыки, обернулась чуть ли не трагедией для тех, кто ценит "настоящих" Morbid Angel. Трей Азгатот поступил крайне опрометчиво, пойдя на такой рискованный шаг. В результате он проиграл и, возможно, заставил многих отвернуться от группы. Хотя для меня история "Морбидов" закончилась еще с уходом Винсента в 1995 году...

Трент Резнор не убивался, лишившись платинового теленка (строптивость Мерилин Мэнсона). Ведь у него было припасено на черный день несколько демо-болванок для продюсирования. Так Роб Хэлфорд (экс-JUDAS PRIEST, экс-FIGHT), едва успевший официально "зарегистрировать" свой гомосексуализм и новый проект TWO, оказался под опекой мистера NIИ. Заинтересованные в сбыте LP-дебюта TWO "Voyeurs" лица вовсю раздувают его достоинства, которые на самом деле весьма скромны. Пластинка, хоть и срежиссирована Резнором, заметно уступает другим его работам. Недоизобретательна, монотонна, откровенно вторична. Раньше не последний вокалист, здесь Хэлфорд поет то а-ля П. Фаррел, то безголосо, как Б. Коргэн, то идентично тому же Резнору. Аккомпанемент составляет alternative-industrial среднего пошиба... Может быть, для старины Хэлфорда это и является выходом на модные рубежи, но по настоящим индустриальным меркам его "Вуайеристы" дотягивают максимум до отметки ниже средней...

Альбом SYL под предводительством канадского гения Девина Таунсенда, живого подтверждения гипотезы о тесной связи гениальности и сумасшествия. Если, например, к другому гению метал сцены Микаелю Акерфельдту можно приставить ярлык «Художник», то на Девина так и просится «Чокнутый профессор», возможно, по большей части из-за внешнего вида. Но ближе к делу. Девин сразу заявил что, мол "не ждите от нас одинаковых альбомов, мы все время будем делать что-то другое". Полностью разделяю его позицию. И "The New Black" отличается от предыдущего «Alien», он менее психопатичен и брутален, стен нойза стало меньше, стало больше бэк-вокала и интересных экспериментов, например шедевральное вплетение джаз импровизации в "Antiproduct". Альбом стал более «массовым», если это вообще применимо к Strapping Young Lad, и лично я рад этому. Так как это единственный альбом SYL который я с удовольствием слушаю от начала до конца, без негативных последний для мозговой деятельности и барабанных перепонок. Начинать знакомство с данным коллективом, думаю, лучше с этого альбома, а уж потом переходить на «психиатрические палаты» № 1997, 2003 и 2005.